Ran

« Ran ». Chaos en français. Pour cette fresque épique, Kurosawa décide de retourner vers son époque de prédilection, le XVIe siècle et les guerres des clans. Croisant l’œuvre de Shakespeare et l’histoire du seigneur Mohri qui, aidé de ses trois fils, réussit à unifier son royaume, le cinéaste s’interroge : et si les fils de Mohri avaient eu le comportement des filles du roi Lear ?
À travers ce film, Kurosawa décrit la folie destructrice des hommes face au pouvoir, la destruction de toute altérité, la trahison, le machiavélisme, la vengeance… Un véritable inventaire du mal inhérent à la nature humaine. À la bataille du pouvoir se mêlent le conflit familial, les meurtres et le bannissement du seul fils aimant.
D’une beauté époustouflante, Ran oscille entre calme et tempête. Le travail de Kurosawa sur les couleurs est admirable, donnant à son œuvre un caractère résolument pictural : selon Jean-Luc Douin, Ran est « un film de calligraphe, une peinture en mouvement. »

Avec cette onéreuse coproduction franco-japonaise (née de l’acharnement du producteur Serge Silberman), « le grand cinéaste [qui] ne s’était jamais montré aussi amer devant la folie destructrice des hommes, a juste laissé une petite lueur d’espoir. Spectacle prodigieux de l’horreur des scènes de bataille, choc des armes et des armures comme dans les peintures de Paolo Uccello, affrontements des personnages démesurés. » (Jacques Siclier, Le Monde, 5 septembre 1999)